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죽음을 한 번 피했다고 끝난 게 아니다.《파이널 데스티네이션 2》는 1편의 핵심 컨셉을 더욱 정교하게 발전시킨다.피할 수 없는 운명, 죽음을 빼앗긴 시스템의 분노, 그리고 순서대로 죽음을 다시 ‘회수’하려는 냉정한 질서. 이 시리즈는 단순한 슬래셔 영화가 아니다. 보이지 않는 죽음이라는 존재가 인물들을 심리적 궁지로 몰아가는, 구조적인 공포물이다. “예지몽은 또 시작된다”2편의 시작은 교통사고 장면 하나만으로 관객의 심장을 조인다.주인공 킴벌리는 친구들과 여행을 떠나기 전,고속도로 위 대형 트럭과 연쇄 추돌 사고로 수십 명이 참사당하는 광경을 예지한다.그 직후 그녀는 도로를 막아 사고를 피하게 되고, 일부 인물이 살아남는다.하지만 그날 그 사고에서 죽었어야 했던 이들은그 순간부터 하나씩 다시 죽기 시작한..

2013년에 개봉한 《지.아이.조 2: 리타리이션》은 속편임에도 불구하고 전편과는 확연히 다른 색깔을 가진 영화다. 전작이 SF 기반의 스타일리시한 비주얼과 장난감 느낌의 무기를 중심으로 했다면, 이번 편은 훨씬 현실적이고 전투 중심적인 밀리터리 액션에 가까워졌다. 그렇다고 현실성만 강화된 건 아니다. 전편보다 한층 더 강력한 캐릭터 서사와 박진감 넘치는 장면 구성으로 ‘10년이 지나도 꺼내 보기 좋은 오락 액션’이라는 평가를 받기에 충분하다. 진짜가 된 조, 팀의 재정비와 생존 서사이번 영화에서 가장 눈에 띄는 점은 지.아이.조 부대의 구성이 완전히 재정비되었다는 것이다.전편의 주인공 듀크(채닝 테이텀)는 초반에 사망하며,이야기의 중심은 그의 전우였던 로드블럭(드웨인 존슨)에게 넘어간다.지.아이.조 부..

죽음은 누구에게나 불가피하다. 하지만 만약, 죽을 순간이 정해져 있고, 그 순간이 한 번 어긋났다면, 운명은 그것을 어떻게든 되돌리려 들 것이다.이 단순한 전제로부터 출발한 영화 《파이널 데스티네이션》은 공포의 본질을 ‘죽음’ 그 자체보다도,죽음을 피하려는 인간의 무력한 몸부림에 둔다. "살았다는 것 자체가 죄인가?"이 시리즈는 늘 같은 방식으로 시작된다.한 명의 주인공이 비행기 폭발, 고속도로 연쇄 추돌, 롤러코스터 사고, 교량 붕괴 등대규모 참사를 ‘예지몽’처럼 미리 보고 깨어난다.그리고 그 예감을 따라 실제 사고 직전 사람들을 탈출시키며 살아남는다.하지만 살아남은 순간부터 진짜 공포가 시작된다.그들은 죽음을 피했지만, 그 피함 자체가 ‘운명의 오류’였고,운명은 그 틀을 복구하려 하나씩 사람들을 제거..

《G.I. Joe: The Rise of Cobra》는 액션 장르 마니아, 특히 ‘밀리터리와 과학기술의 결합’을 좋아하는 팬층에게는 일종의 종합 선물 세트 같은 영화다. 전통적인 미국 특공대 캐릭터 ‘G.I. 조’를 기반으로, 최첨단 무기, 각양각색의 엘리트 병사, 거대 조직 간의 충돌이라는 명확한 공식 위에서 펼쳐지는 이 영화는 리얼리티보다는 판타지, 전술보다는 스타일, 무엇보다 쾌감 중심의 액션 설계로 철저히 무장되어 있다. 1. G.I. 조는 그냥 특공대가 아니다일반 특수부대와 다르게 G.I. 조는 세계 각국에서 선발된 최정예 요원들로 구성된 초국가적 특수 조직이다.그들의 임무는 단순한 테러 진압이 아니라,지구 전체를 위협하는 과학 범죄 및 군사 반란 세력에 맞서는 일이다.이번 편에서 G.I. 조는..

《썬더볼츠*》는 마블 시네마틱 유니버스(MCU)의 새로운 전환점이다. 화려한 초능력과 영웅주의는 이 영화에 없다. 대신, 상처 입은 이들이 모여 만든 어설픈 팀워크, 혼란스러운 감정, 실패를 반복하면서도 포기하지 않는 태도가 이 작품의 중심이다.그렇기에 이 영화는 "별난 놈들의 팀업물"이 아니라, 무너진 자들의 회복 드라마이자, 실패한 영웅들의 진짜 이야기다. 1. “불완전한 자들이 만든 팀”이야기는 CIA 국장 발렌티나 알레그라 드 퐁텐(줄리아 루이스 드레이퍼스)의 지시에 따라 결성된 비밀 팀으로 시작된다.구성원은 하나같이 문제적 인물들이다.과거 어벤져스를 대신하려다 욕을 먹은 '가짜 캡틴 아메리카' 존 워커,블랙 위도우의 그림자 속에서 자란 옐레나 벨로바,감정 통제가 어려운 고스트,말이 거의 없는 태..

《컨택트》는 우리가 흔히 상상하던 외계인 영화와는 완전히 다른 방식으로 관객을 맞이한다.이 영화는 외계 침공, 도시 파괴, 군사 전투 같은 전형적인 할리우드 SF 요소보다 언어, 시간, 감정, 이해라는 개념을 중심에 둔다.2016년 드니 빌뇌브 감독이 연출하고, 에이미 아담스와 제레미 레너가 주연을 맡은 이 작품은 단순히 외계 생명체가 등장하는 SF를 넘어 인간의 인식 구조, 그리고 전 지구적 소통의 본질에 대한 철학적 질문을 던진다. 쉘(Shell), 낯선 방문자의 도착영화의 시작은 미지의 공포 그 자체다.갑작스럽게 12개의 거대한 외계 비행 물체 일명 ‘쉘’ 이미국, 중국, 러시아, 수단, 파키스탄 등 전 세계 주요 지역 상공에 동시에 나타난다.그들은 공격하지도, 교신하지도 않는다.이유도 목적도 알..

“당신이 믿게 만들면, 그게 진짜가 된다.”《마스터》는 이 대사처럼, 현실과 허구 사이를 능란하게 넘나들며 사람을 현혹하는 재능을 가진 사기꾼과, 그를 잡으려는 형사의 집요한 추적을 다룬 범죄 액션 영화다.정재계 커넥션, 위조된 자료, 법망을 교묘히 빠져나가는 기술, 이 모든 것이 현실에서 일어난 듯한 생생함으로 그려진다.1. 실제에서 모티브를 얻다: 사기꾼들의 현실《마스터》는 2000년대 후반 대한민국을 충격에 빠뜨렸던 ‘조희팔 사건’을 모티브로 제작된 작품이다.수많은 피해자와 막대한 금액의 금융사기를 저지른 희대의 사기극.영화는 이를 바탕으로, 어떻게 한 개인이 거대한 조직을 운영하며 정계·재계를 움직일 수 있었는지 그려낸다.정점에는 진회장(이병헌)이라는 인물이 있다.워너비 CEO의 이미지, 대국민 ..

누군가 내게 “톰 크루즈가 진짜 스타가 된 시점이 언제였냐”고 묻는다면,나는 단연코 1996년, 《미션 임파서블》의 첫 장면을 꺼낼 것이다.이 작품은 단순히 한 편의 액션 블록버스터가 아니다.그건 영화 한 편으로 탄생한 현대 스파이 액션의 전범(典範)이며, 젊은 톰 크루즈라는 배우가 진짜 자신만의 장르를 구축하기 시작한 시점이었다. 1. 풋풋하지만 이미 눈빛은 진짜였던 톰 크루즈1996년, 갓 서른을 넘긴 톰 크루즈는 에단 헌트라는 캐릭터를 통해‘잘생기고 유능한 요원’ 그 이상의 존재감을 드러냈다.그는 젊고 빠르며, 행동 하나하나에 긴장감이 서려 있다.특히 초반 프라하 임무 장면에서 보여주는 민첩한 움직임과 예리한 판단력,그리고 팀원들이 하나둘씩 죽어나가는 혼돈의 와중에도마지막까지 상황을 수습하려는 집중..

2000년. 스파이 액션 장르가 식상하다는 말이 돌던 그때,《미션 임파서블 2》는 존 우 감독의 미장센과 톰 크루즈의 미친 집념이 결합된, 가장 스타일리시한 액션 스릴러로 등장했다.이 영화는 단순한 시퀀스의 나열이 아니다.이건 한 명의 요원이, 맨몸으로, 전 세계를 무기로 싸우는 이야기다.그리고 그 중심에는 역시, 톰 크루즈가 있다. 1. 시작부터 등반—이 사람, 정말 대역이 없는 게 맞나요?영화의 오프닝 장면은 잊을 수 없다.줄 하나 없이 맨손으로 암벽을 타는 에단 헌트.눈앞에서 바위에 손가락을 걸고, 아찔한 절벽 위를 걷는 그의 모습은카메라가 클로즈업으로 따라갈수록 더 숨이 막힌다.놀라운 건, 이 장면이 실제 톰 크루즈가 수행한 스턴트라는 사실이다.와이어도 없이, CG 없이, 직접 600미터 절벽을 ..

《레드 2》는 전작 《레드 (RED, 2010)》의 성공을 바탕으로, 더 넓어진 세계관과 더 커진 스케일, 더 많은 인물들을 한데 엮어 선보인 속편이다. 전작이 CIA의 내부 암투와 은퇴 요원들의 은밀한 귀환을 그렸다면, 이번에는 국제 무대에서 벌어지는 첩보전과 정치적 음모까지 그려내며 스파이 스릴러와 코믹 액션의 균형을 꽤 흥미롭게 잡는다. 늙었지만 여전히 위협적인 자들이번 편의 주인공 역시 전직 CIA 최정예 요원 프랭크 모세스(브루스 윌리스). 은퇴 후 평범한 삶을 살고 싶지만, 그런 그에게 또다시 과거의 그림자가 덮쳐온다.핵무기와 관련된 ‘레드 윙’ 작전의 존재가 세상에 드러나고, 프랭크는 세계 각국 요원들의 타깃이 된다. 동시에 그를 쫓는 것은 과거 동료이자 지금은 적이 된 전설의 암살자 핸(S..