Livory 경제,독서,영화, 투자, 그리고 균형 라이프

《반도》는 2016년 전 세계를 놀라게 했던 좀비 영화 《부산행》의 세계관을 잇는 작품이다.그러나 이 영화는 전작과는 결이 다르다. 좀비 바이러스가 확산된 지 4년 후,완전히 고립되고 버려진 한반도 전체가 좀비화된 폐허의 땅으로 묘사된다. 이제 관객은 좀비 발생 순간의 공포가 아닌, 좀비와 인간이 공존하며 썩어가는 세상에서의 생존과 욕망을 목격하게 된다. 폐허가 된 조국, 버려진 한반도영화는 ‘한반도’가 세계로부터 격리된 국가로 출발한다.감염 사태 이후, 대한민국은 완전히 봉쇄되었고생존자는 탈출하거나 내부에서 잊혀진 채 살아가고 있다.주인공 정석(강동원)은 가족을 잃고 홍콩으로 탈출한 전직 군인이다.그러던 중 막대한 현금을 회수하는 위험한 미션에 휘말려다시 좀비로 가득한 한반도에 재입국하게 된다.그러나 ..

주인공 지환은 데뷔작에서 이미 화면을 지배한 배우다. ‘서브스턴스 아카데미’ 사회 부문 시상식에서 눈물 어린 연기로 여우조연상을 거머쥐고, 이어 명예의 거리에 손도장을 남기며 스타의 반열에 올랐다. 이 단단한 연기 기반 위에 세워진 《서브스턴스》은, 그야말로 성공한 배우의 고뇌를 콘트라스트로 그려낸 걸작이다. 유혹의 시작: 독립영화 같은 파격영화는 화보 같은 장면으로 시작되지 않는다.지환의 아지트 외진 펍, 고풍스러운 조명 아래서 관객과 주고받는 눈빛과 대사에 집중한다.그가 친구와 토론하듯 흘리는 일상은“이미 다 가진 자의 피로”처럼 느껴진다.그때 나타난 건 ‘젊음’이다.20대 신예 배우 소진(이서연)과의 만남.젊음이란 감각, 피와 감정, 초조함이 실린 대사가지환의 얼어붙은 내면을 깨운다.감정의 회오리:..

《창궐》은 한국 좀비물의 외연을 넓힌 작품이다. 2018년에 개봉한 이 영화는, 조선 후기의 궁중 정치와 민중의 삶이라는 역사적 배경에 좀비라는 서구적 장르를 접목시켜 새로운 세계관을 구축했다. 조선 시대의 궁중 권력 투쟁과 역병의 확산이 겹쳐지며 관객은 단순한 좀비 영화가 아닌 권력과 생존, 인간성과 야만성의 충돌을 목격하게 된다. 야귀, 조선의 밤을 뒤덮다영화 속 좀비는 '야귀(夜鬼)'라는 이름으로 등장한다.이들은 햇빛을 싫어하고 밤에만 활동하며, 물리면 감염되고,광포한 움직임으로 인간을 습격한다.기존 좀비물의 전형적인 특성을 유지하면서도,조선 시대의 전통적 괴담과 미신을 끌어와한국적인 분위기를 갖춘 독자적 괴물로 재탄생시켰다.야귀의 등장은 역병처럼 퍼지고, 백성들은 무방비 상태로 희생당한다.하지만..

《씨너스: 죄인들》은 1932년 미시시피의 댈타 지방을 배경으로 한 **‘갱스터·블루스·뱀파이어 스릴러’**입니다.라이언 쿠글러 감독의 대담한 장르 결합으로, **음악과 폭력, 역사와 영적 전이(轉移)**를 한데 엮어 통렬하면서도 서정적인 풍경을 펼칩니다. 1. 음악이 세운 뼈대, 블루스의 절규 속에 스민 초자연주크 조인트의 오프닝 파티에서 울려 퍼지는 천부적 재능의 소년 새미(마일스 케이턴)의 기타는 단순한 공연이 아닙니다. 그 음악은 공동체의 아픔과 희망, 그리고 뱀파이어의 긴 그림자를 두드리며 영화의 기반이 됩니다음악감독 루드비그·세레나 예란손 부부는 블루스를 단순한 배경음악이 아닌,“영화를 세우고 지탱하는 골조”로 삼았습니다따라서 관객은 기타 선율 하나에 긴장감과 감성의 결을 모두 감지하게 됩니다..

《파이널 데스티네이션 5》는 시리즈의 다섯 번째 작품이자, ‘죽음은 계획되어 있다’는 콘셉트를 가장 치밀하게 완성한 작품이다.하지만 이번에는 조금 다르다. 그동안 반복되어온 패턴, 익숙했던 구조 속에서 ‘죽음의 질서를 거스를 수 있는 단 하나의 방법’이 새롭게 제시된다. 그리고 이 단서 하나가 시리즈 전개를 완전히 전복시키는 강력한 서스펜스를 만들어낸다. 예언된 참사, 다리 붕괴의 서막이번 영화의 오프닝 참사는 대규모 현수교 붕괴다.직장 동료들과 워크숍에 가던 중,주인공 샘은 다리 위에서 벌어질 끔찍한 사고를 미리 예지한다.차량은 추락하고, 강철 케이블은 사람들을 절단하며,누군가는 불에 타고, 누군가는 추락사한다.그는 이 예지몽에서 깨어나고,몇몇 동료들과 함께 그 자리에서 벗어나 살아남는다.하지만 관객은..

《릴로 & 스티치》는 단순한 어린이 애니메이션이 아니다.이 영화는 ‘가족’, ‘외로움’, ‘수용’, ‘변화’라는 어려운 주제를, 아이의 눈높이에 맞춰 놀라울 만큼 자연스럽게 전달한다.그리고 그 중심엔 작고 푸른 외계 생명체 스티치, 그리고 사랑스럽고 엉뚱한 소녀 릴로가 있다.이 둘이 만나 만들어내는 감정선은, 단순한 유쾌함을 넘어 깊은 울림과 따뜻한 위로를 준다. 외계 괴물이 아니라, 진짜 가족이 되는 이야기스티치는 원래 ‘626호 실험체’라는 이름을 가진 인공 생명체다.파괴만을 목적으로 만들어진 이 외계 생명체는 은하 연방에서 제거 대상으로 취급되다가 지구에 불시착한다.그리고 하필이면, 가장 평범하지 않은 아이, 하와이의 외로운 소녀 릴로와 만나게 된다.릴로는 부모님을 잃고 언니인 나니와 단둘이 살아간..

죽음을 안다고 해서 피할 수 있는 건 아니다.《파이널 데스티네이션 4》는 그 단순하지만 불편한 진실을 다시 한번 확인시켜 준다.죽음은 예측할 수 없는 곳에서 시작되고,한 치 앞도 알 수 없는 형태로 다가온다. 이 영화는 전작들의 규칙을 유지하면서도 더 잔인하고, 더 직접적이며, 무엇보다도 더 일상적인 공포로 관객을 몰아넣는다. 운명은 다시 시작된다: 대형 사고의 예감영화의 오프닝은 자동차 경주장에서 벌어지는 대참사다.주인공 닉은 친구들과 함께 경주를 관람하던 중사고로 관중석이 붕괴되고 사람들이 참혹하게 죽는 예지몽을 꾸게 된다.그는 꿈에서 깨어나 주변 사람들을 대피시키고,그 결과 일부 인물이 운명에서 벗어나 살아남는다.하지만 시리즈의 공통된 전개처럼,죽음은 자신의 설계도를 다시 펼치기 시작한다.피해간 ..

한국에서 슈퍼히어로 장르를 성공시키는 건 어려운 일이다. 하지만 《과속스캔들》, 《써니》, 《타짜: 신의 손》 등 인간미와 유머를 절묘하게 버무려온 강형철 감독은 이번에도 전형을 깨는 시도를 택했다. 초능력을 얻은 다섯 명의 ‘평범한 사람들’을 주인공으로, 코미디와 액션을 섞은 신선한 장르물을 선보인 것이다.이야기의 시작은 생소하지만 흥미롭다. ‘장기 이식’을 통해 각기 다른 초능력을 얻게 된 다섯 인물이 등장한다. 능력은 전형적이지 않고, 영웅도 완성형이 아니다. 하지만 이 모든 비틀림이 이 영화의 가장 큰 무기가 된다. [핵심1] 장기 이식 + 초능력 = 기발한 설정‘장기 이식을 받은 사람이 초능력을 갖게 된다’는 설정은 신체 변화와 정체성의 혼란을 묘사하는 데 탁월하다. 단순히 “능력이 생겼다”가 ..

죽음을 예감할 수 있다면, 당신은 살아남을 수 있을까?《파이널 데스티네이션 3》는 그 물음을 세 번째로 던진다.하지만 이번에는 더 교묘하게, 더 일상적으로, 더 정교하게 파고든다. 전작들이 만들어낸 ‘죽음의 질서’는 여전히 유효하지만,이번에는 운명을 감지하는 도구로 카메라 사진이라는 상징이 등장한다. 그리고 그 안에는 또 한 번 피할 수 없는 비극이 숨겨져 있다. 롤러코스터, 삶과 죽음 사이의 비틀린 궤도영화는 고등학교 졸업을 앞둔 젊은이들이 놀이공원에서 즐기는 순간으로 시작된다.주인공 웬디(메리 엘리자베스 윈스티드)는 친구들과 롤러코스터에 탑승하려는 찰나,강렬한 불안감과 함께 탑승 중 대형 사고로 모두가 죽는 예지몽을 꾸고 깨어난다.그녀는 공포에 질려 주변 사람들을 말리고, 일부는 탑승을 포기해 살아남..

처음 이 영화를 봤을 땐 솔직히 기대보다 걱정이 앞섰다. “바이킹과 드래곤? 그냥 어린이용 판타지겠지”라는 생각이었다.그런데, 끝나고 나서 내 생각은 완전히 뒤집혔다.《드래곤 길들이기》는 단순한 어린이 애니가 아니다.이건 진심이 통하는 관계, 다름을 받아들이는 용기, 진짜 성장에 대한 이야기다.그리고 이런 주제를 가장 아름다운 방식으로 풀어낸 작품이기도 하다.‘히컵’이라는 진짜 주인공주인공 히컵은 전형적인 바이킹 전사와는 거리가 먼 인물이다.작고, 약하고, 수다스럽고, 동료들에게 무시당하고, 심지어 아버지에게도 실망감을 안겨준다.하지만 히컵은 지혜롭고, 다정하며, 틀에 갇히지 않는 시선을 가진 인물이다.무엇보다, 그가 보여주는 다름을 향한 호기심과 공감력은 이 영화의 가장 큰 매력이다.용을 사냥하는 것이..